Культура и искусство

Уникальность книги «Шедевры живописи 4D. Энциклопедия с дополненной реальностью» – в использовании 4D-технологий, которые дают возможность взглянуть на шедевры живописи по-новому. Установив на мобильном устройстве бесплатное приложение integer AR, вы сможете стать посетителем виртуальной выставки картин выдающихся мастеров изобразительного искусства.Живописные полотна предстанут в объёмных рамах и в натуральную величину. К ним можно приблизиться и рассмотреть во всех подробностях фрагменты, мельчайшие детали и нюансы техники.

Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?" – сказал однажды знаменитый художник Пабло Пикассо, намекая на то, что искусство живописи прекрасно, но не поддается прочтению. На самом деле, часто приходя в музей и любуясь картинами великих мастеров, мы задаемся вопросами: "Что же имел ввиду художник?", "Что значат те или иные символы или детали на картине?", "Почему художник изобразил именно этот сюжет?", В какой технике написано то или иное полотно?", в каком году и в каком жанре написана картина?", и, в конце концов, "как художники пишут картины?" Без комментария опытного историка искусства зрителю не обойтись. Книга, написанная искусствоведом, старшим научным сотрудником ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранителем музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., и куратором ряда выставок в ГМИИ, поможет узнать о том, как меняло свои формы искусство живописи, почему художники обращались к определенным сюжетам, какими средствами они воплощали в жизнь желаемые образы, а прекрасно подобранные иллюстрации образуют зрительный ряд, позволяющий глубже и полнее окунуться в волшебный мир живописи. Этот прекрасно иллюстрированный справочник: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей.• Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века и узнать, как и почему изменялись ее формы, и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров• Расскажет о том, как рождается картина

Альфонс Муха – знаменитый живописец, театральный художник-декоратор, ювелир, непревзойденный художник-график, чье творчество можно назвать эталоном стиля модерн (ар-нуво). Больше века никого не оставляют равнодушными восхитительные и идеальные женские образы, плавные текучие линии, прекрасные растительные мотивы и арочное обрамление в произведениях великого мастера.Альфонс Муха стремился подчеркнуть оригинальность своих художественных замыслов, старался демонстрировать достижения и хотел создать уникальный словарь художественного языка для коллег и учеников. К числу просветительских замыслов художника относится и книга "Лекции по искусству". В данном издании автор не только объясняет приемы построения композиции и выбор той или иной формы для графической работы, но и размышляет над основными проблемами, с которыми может столкнуться графический художник. Постепенно двигаясь по ключевым элементам стиля модерн (ар-нуво), Альфонс Муха анализирует такие важные темы, как равновесие в композиции, гармония человеческого тела, использование цвета и стилизация работ. Для иллюстрации теоретических замечаний автор дополнил лекции серией набросков и чертежей, часть из которых включает превосходные рисунки-миниатюры, а также подобрал готовые собственные работы, подтверждающие тесную связь между эстетическими принципами творца и его законченными произведениями. Данное издание не только раскрывает широкой общественности талант Альфонса Мухи как лектора, но, несомненно, может быть использовано для обучения в разнонаправленных областях изобразительного искусства.

Фиалка и плод граната, единорог и собака, бык и лев, попугай и павлин, весы и жемчуг, рог изобилия и зеркало, знак "Зеркало Венеры" и христианский знак "ихтис"… Как часто мы видим эти и другие знаки и символы в картинах известных мастеров и даже не задумываемся, что эти образы имеют дополнительный смысл, отличный от своего собственного, поверхностного. Знаки эти, придающие работам глубины, таинственности и многослойности, существуют не только в области разума, но и в области чувств. Символы многообразны – они обозначаются числами, предметами и явлениями, формами и образами животных, птиц или насекомых, и так далее. Особенно ярко символы проявляют себя в живописи и скульптуре.От создателей этих известных ныне произведений изобразительного искусства нас отделяют сотни лет, а порой и целые тысячелетия. Эти люди существовали в иной системе жизненных координат и верили в иных богов. Сохранившиеся с тех давних времен памятники призваны были не только радовать глаз и удивлять тонкостью исполнения, но и несли в себе зачастую определенную идею, которую современники считывали без особого труда. Мы же, получая при знакомстве с данными памятниками сугубо эстетическое удовольствие, нередко упускаем из виду их смысловое значение, не обращая внимания на говорящие детали или не понимая, что они могут подразумевать, и тем самым мы лишаем себя полноценного восприятия произведений искусства. Смыслы знаков и символов почти невозможно случайно "расшифровать", их нужно знать. И в этом вам поможет новая книга Натальи Кортуновой – известного искусствоведа, старшего научного сотрудника ГМИИ им. А.С. Пушкина, куратора ряда выставок в ГМИИ. Знаки, символы и аллегории в живописи буквально окружают нас. И часто достаточно лишь обратить на них внимание, понять, какой тайный смысл они несут, чтобы произведение искусства заиграло новыми красками!

«Сверхъестественное: история невероятного путешествия» – путеводитель по миру одного из самых популярных сериалов в истории телевидения. Вместе с Эрин Джаннини вы узнаете:- как разрабатывалась концепция сериала; - как «Сверхъестественному» удалось завоевать высочайшие рейтинги и собрать возле экранов многомиллионную аудиторию; - почему одни сериалы «выстреливают», в то время как другие проваливаются в прокате.

Книга прослеживает жизнеутверждающую историю грандиозного возвращения бывшего «Битла» после пяти лет добровольной отставки. Последний поворотный год жизни Леннона ознаменовался несколькими моментами творческого триумфа, когда он заново открыл свое творческое «я». После выпуска альбома Double Fantasy, записанного совместно с женой Йоко Оно, Леннон был готов к покорению новых горизонтов и светлому будущему только для того, чтобы быть вырванным из мира пулями убийцы. «Джон Леннон, 1980» – книга не о том, как умер легендарный музыкант; скорее, она о том, как он жил.

Сборник историй о популярной музыке. Адриано Челентано, The Beatles, Magma, Big Star, Донна Саммер, Twenty One Pilots и Билли Айлиш – это лишь немногие из тех, кто стал вдохновением для автора – журналиста и критика Льва Ганкина. Эта книга – печатная версия радиопрограммы "Серебряного дождя", где героями выпусков становятся как суперзвезды, так и несправедливо недооцененные артисты. Целью исследования является знакомство читателей с максимальным количеством ярких и талантливых исполнителей и их творчеством. Прочтя эту книгу, вы увидите человеческую судьбу за каждым хитом и поймете, как именно развивалась поп-музыка за последние почти 100 лет и как она вписалась в социальный и культурный контекст эпохи.

Полный курс сольфеджио: вся теория с упражнениями и шпаргалками" - удобное справочное издание, содержащее в себе объяснение всех тем по теории музыки на основе традиционной программы сольфеджио детских музыкальных школ с учетом требований к вступительным экзаменам в ведущие музыкальные колледжи и ВУЗы (как академические, так и эстрадно-джазовые). Материал преподносится максимально доступно и кратко, сопровождается необходимыми примерами и пояснениями. После каждой главы есть вопросы и задания для самостоятельной проверки усвоенного материала. В конце издания располагается глава "Шпаргалка", с помощью которой можно быстро и эффективно освежить материал и использовать информацию в качестве подсказок.Издание подойдет всем, кто изучает теорию музыки, а также поможет подготовиться к занятиям или экзаменам по сольфеджио.

Петров Павел Владимирович — автор собственной методики безнотного обучения игре на гитаре. Он преподает мастерство игры на гитаре более 40 лет, имеет международный опыт. Его книги "Самоучитель игры на гитаре", "Гитара с нуля для всех", "Русские народные песни" и другие уже много лет пользуются популярностью у всех, кто хочет освоить этот инструмент.Перед вами понятный самоучитель, который поможет вам стать мастером игры на гитаре, даже если вы раньше никогда не держали ее в руках. Авторская методика позволит вам исполнять любимые песни, не зная нот, с помощью только аккордов. Необходимые азы музыкальной теории изложены в книге так просто, что незаметно для себя вы сможете стать настоящим музыкантом.

"Не верю!" Таков режиссерский прием Константина Станиславского, методика которого опередила время и вот уже более 100 лет пользуется популярностью во всем мире. Кто не мечтает раскрыть в себе актерский талант и притягивать внимание окружающих, говорить так, чтобы слушали внимательно, с восторгом. Актерское мастерство — это и есть умение выражать свои мысли и чувства настолько емко, чтобы вам верили. Эта книга — уникальное пособие для тех, кто учится или преподает в театральных вузах, в театральных студиях, или просто много общается с людьми. Вы действительно хотите стать мастером общения, обаятельным человеком, который увлекает слушателя за собой? Тогда вам помогут упражнения и авторские тренинги великих режиссеров Константина Станиславского, Георгия Товстоногова, Всеволода Мейерхольда и Михаила Чехова. Вы можете выполнять их вместо или вместе с курсом профессиональной подготовки. Книга собрала множество позитивных отзывов читателей и выдержала несколько изданий.Эта книга будет интересна:• Тем, кто хочет развить актерские навыки по методикам великих мастеров.• Тем, кто учится или преподает в театральных вузах, факультетах журналистики.• А также и тем, кто по каким-то причинам не может очно пройти курс актерского мастерства, но готов получить комплексные знания из книги.• Тем, кто хочет быть мастером общения.• Тем, кто хочет знать, как устроен мир театра и кино.

Джон Рёскин (1819–1900) — знаменитый английский историк и теоретик искусства, оригинальный и подчас парадоксальный мыслитель, рассуждения которого порой завораживают точностью прозрений. Искусствознание в его интерпретации меньше всего напоминает академический курс, но именно он был первым профессором изящных искусств Оксфордского университета, своими «исполненными пламенной страсти и чудесной музыки» речами заставляя «глухих… услышать и слепых — прозреть», если верить свидетельству его студента Оскара Уайльда. В настоящий сборник вошли основополагающий трактат «Семь светочей архитектуры» (1849), монументальный трактат «Камни Венеции» (1851–1853, в основу перевода на русский язык легла авторская сокращенная редакция), «Лекции об искусстве» (1870), а также своеобразный путеводитель по цветущей столице Возрождения «Прогулки по Флоренции» (1875).

Константин Сергеевич Станиславский (1863–1938) — человек уникальной судьбы. Будучи актером-любителем, но при этом увлеченно исследуя существующие теорию и практику театрального искусства, наблюдая за работой коллег и анализируя собственный театральный опыт, Станиславский создал прославившуюся на весь мир «систему» — методику обучения сценическому мастерству, которая поистине ознаменовала новую эпоху в истории театра. «Моя жизнь в искусстве» — удивительная автобиография и одновременно одна из самых увлекательных и необыкновенных книг, написанных о театре. С недюжинным литературным талантом автор вплетает в рассказ о своем творческом становлении множество забавных историй, описания постановок, портреты легендарных деятелей искусства, рассуждения и размышления о жизни и театре. Кроме того, в настоящее издание вошли «Художественные записи 1877–1894», а также статьи и тексты публичных выступлений Константина Сергеевича Станиславского, опубликованные при его жизни.

К. И. Чуковский оставил обширное творческое наследие, включающее публицистику, переводы, литературную критику, работы по филологии, мемуаристику; миллионам читателей он известен как автор произведений для детей. Большой интерес представляют и дневники, которые Чуковский вел всю жизнь. В настоящем издании публикуются записи 1930–1969 годов. Почти четыре десятилетия охватывают различные периоды в истории страны и в личной судьбе писателя. Репрессии 1930-х годов, война, тяготы послевоенной жизни, смерть самых близких людей, творчество в условиях жесткой политической цензуры в сталинскую и послесталинскую эпоху — и мировое признание... По дневникам Чуковского прослеживаются ключевые события в жизни многих его выдающихся современников — Ахматовой, Зощенко, Пастернака, Солженицына, Бродского и др.

Павел Павлович Муратов (1881–1950) — писатель, историк, хранитель отдела изящных искусств и классических древностей Румянцевского музея, тонкий знаток европейской культуры. Над книгой "Образы Италии" писатель работал много лет, вплоть до 1924 года, когда в Берлине была опубликована окончательная редакция. С тех пор все новые поколения читателей открывают для себя муратовскую Италию — "не театр трагический или сентиментальный, не книга воспоминаний, не источник экзотических ощущений, но родной дом нашей души. "Образы Италии" впервые увидели свет в 1911–1912 годах, а в 1924 году в Берлине вышли в окончательной редакции. Это блестящие эссе, которые представляют собой и путевые заметки, и биографии знаменитых людей, и глубокие размышления об истории и художественном наследии Италии.

Знаменитая «система» — теория сценического искусства — была разработана Константином Сергеевичем Станиславским в начале прошлого века и по-прежнему считается одной из самых удачных методик обучения актерскому мастерству. Ее цель — достижение психологической достоверности актерской игры. «Все на сцене должно быть убедительно как для самого артиста, так и для партнеров, и для смотрящих зрителей», — писал Станиславский в своей знаменитой книге «Работа актера над собой», переведенной на многие языки мира. Чтение этого выдающегося труда, в котором, помимо теоретической части, читатель найдет множество занимательных театральных историй, обещает быть весьма увлекательным благодаря яркому стилю изложения и безусловному литературному таланту автора. Кроме того, в разделе «Искусство представления» собраны этюды, упражнения, практические рекомендации Станиславского из его работ и записных книжек.

Киану Ривз завораживает. Кассовая голливудская звезда, воспитанная на панк-роке; тонкий и честный актер с минималистичным подходом к игре; скромный «бойфренд всего интернета»; гранжевый басист; знаток мотоциклов; мем во плоти. Этот человек побывал путешественником во времени (и не раз), косноязычным подростком (и не одним), безумным ученым, цифровым мессией, усталым киллером… «Я думаю, все фильмы Киану отчасти автобиографичны, знает он сам об этом или не знает», — пишет Алекс Паппадимас, изучив всю фильмографию Киану Ривза и узнав о нем все, что можно знать, не будучи самим Киану Ривзом. Киану Ривз — безусловная легенда и один из самых загадочных актеров современности. Он живет и играет вопреки всем традициям звездности и неизменно остается объектом всемирного, безусловного, хотя и слегка иронического обожания. За годы своей карьеры Киану Ривз умудрился остаться собой и при этом обернулся дзенским пустым сосудом, куда зрители вливают свои ожидания. Киану Ривз — звезда, но не только: вдобавок он олицетворяет само понятие «хороший человек» и тем самым ненавязчиво дает нам понять, что для мира еще не все потеряно. Алекс Паппадимас — лос-анджелесский журналист, критик и культуролог, автор The New York Times, GQ, Grantland, The New Yorker, Los Angeles Times, Men’s Health, Esquire и Rolling Stone. Книг он раньше не писал, и его дебют удался на славу. Перед вами глубокое и подробное исследование удивительного феномена по имени Киану Ривз, а также Голливуда, популярной культуры и в целом жизни на этой временами слишком занятной планете. Впервые на русском!

Цвета, которые нас окружают, заряжены эмоциональной энергией. Цвет завораживает, вдохновляет и незаметно меняет нашу жизнь. Рассказывая о природной силе цвета, о его физических основах, о его воздействии на наши эмоции, эта книга поможет вам самостоятельно выбрать дорогу к изменению цветового окружения и добиться нужного настроя, чтобы стать счастливее и успешнее. Несложные тесты позволят определить цвета, которые вам подходят. Внимательно изучите свои цветовые предпочтения – и вместе с красноречивыми воспоминаниями вы вызовете к жизни яркие чувства, и та радость, которую дарит цвет, наполнит новым смыслом все, с чем вы соприкасаетесь.

Впервые на русском — одно из главных книжных событий 2020 года, «Зеленый свет» знаменитого Мэттью Макконахи (лауреат «Оскара» за главную мужскую роль в фильме «Далласский клуб покупателей», Раст Коул в сериале «Настоящий детектив», Микки Пирсон в «Джентльменах» Гая Риччи) — отчасти иллюстрированная автобиография, отчасти учебник жизни. Став на рубеже веков звездой романтических комедий, Макконахи решил переломить судьбу и реализоваться как серьезный драматический актер. Он рассказывает о том, чего ему стоило это решение — и другие судьбоносные решения в его жизни: уехать после школы на год в Австралию, сменить юридический факультет на институт кинематографии, три года прожить на колесах, путешествуя от одной съемочной площадки к другой на автотрейлере в компании дворняги по кличке Мисс Хад, и главное — заслужить уважение отца … Итак, слово — автору: «Тридцать пять лет я осмысливал, вспоминал, распознавал, собирал и записывал то, что меня восхищало или помогало мне на жизненном пути. Как быть честным. Как избежать стресса. Как радоваться жизни. Как не обижать людей. Как не обижаться самому. Как быть хорошим. Как добиваться желаемого. Как обрести смысл жизни. Как быть собой».

Россия - самая большая на континенте и в мире страна. Рассказать в одной книге обо всех достопримечательностях невозможно, поэтому перед вами лучшие места России от Калининграда до Владивостока, от Мурманска до Магадана, от Москвы и Санкт-Петербурга до сибирских деревень и аулов Кавказа. Для удобства все достопримечательности распределены в книге по федеральным округам и регионам. Кроме красочных фотографий вы найдете практическую информацию, узнаете об интересных фактах, познакомитесь с обычаями и традициями народов нашей страны.Книга будет интересна и полезна всем, кто любит путешествовать виртуально — яркие фотографии помогут погрузиться в незабываемый мир под названием Россия.

Константин Кустанович – заслуженный профессор Университета им. Вандербильта со стажем преподавания русского языка, литературы и культуры более 25 лет, доктор философии, специалист по русской литературе XX века и истории русской культуры. Является автором книги "Художник и тиран: произведения Василия Аксенова в эпоху Брежнева" и ряда статей о русской литературе, преимущественно второй половины XX в., и русской культуре.В своей новой книге "Корни и кроны. Откуда есть пошла русская культура" Константин развивает мысль о том, что в основе многовекового противостояния между Россией и Западом лежит уникальная история России и русской православной культуры, которая оказала колоссальное влияние на формирование русской национальной культуры в целом. В ней подробнейшим образом демонстрируется и объясняется преемственность не всех, но основных и чрезвычайно важных аспектов русской культуры, от Киевской Руси и до постсоветской России. Среди этих аспектов: особенности религии, образования и светской культуры, коллективизм и трудовая этика, традиции нравственности и права, особенности восприятия чужой культуры и такие аспекты психологии культуры, как формирование индивидуального сознания и преемственность культуры.

Иван-царевич и Василиса Прекрасная, Баба-яга и Кащей Бессмертный, гуси-лебеди, молодильные яблоки и загадочное число "три" – всё это герои и символы волшебных сказок, знакомые нам с детства. История фольклорных текстов уходит корнями в глубокую древность, а их смыслы сегодня нам кажутся абсолютно очевидными. И вроде бы, нет и не может быть никаких подтекстов. Но так ли это?Ульяна Нижинская – филолог, исследователь фольклора, блогер и ведущая программы "Изнанка сказок" на радио "Серебряный дождь" в книге "Недетские сказки…" расскажет:• о чём молчат мёртвая царевна и семеро богатырей;• куда летят гуси-лебеди;• зачем Яга детей на лопату сажала и кто такой Кащей Бессмертный;• как древняя сказка отразила отношения между мужчиной и женщиной;• откуда в нашем фольклоре взялись девицы-богатырицы, так похожие на греческих амазонок… …и о многом другом, о чём нам недосказали в детстве.

Великий русский художник Казимир Малевич — одна из ключевых фигур отечественного авангарда, основоположник супрематизма, теоретик искусства, философ и педагог. Всю свою жизнь он посвятил поиску и созданию уникального направления живописи, отображающего его философскую теорию, представление о мироздании и искусстве. Его концепция прошла несколько стадий своего развития: импрессионизм — неопримитивизм — кубофутуризм — супрематизм. Последнее направление — супрематизм — было разработано непосредственно Казимиром Малевичем, а наиболее известная картина художника "Черный квадрат", которая и по сей день является предметом для споров, стала его живописным манифестом. К 1920 году вокруг Казимира Малевича сложилась группа преданных учеников — УНОВИС (Утвердители Нового Искусства), придерживавшихся тех же художественно-философских взглядов, что и их учитель.В книгу вошли статьи разных лет, а также два крупных произведения художника — "Супрематизм. Мир как беспредметность, или Вечный покой" и "Из книги о беспредметности", иллюстрирующие его философские и творческие принципы. Новое искусство, по мнению Казимира Малевича, связано с переходом "к новому живописному реализму, беспредметному творчеству", согласно которому мастер должен не копировать натуру, а создавать собственные художественные миры.

"NOFX: Ванная с гепатитом и другие истории" является первой откровенной автобиографией одной из самых влиятельных и противоречивых в мире панк-групп. Фанаты, да и любой другой читатель, будут в шоке от историй про убийства, самоубийста, наркоманию, фальшивомонетчиков, массовые беспорядки, бондаж, смертельные заболевания и якудза. Рассказанная от лица каждого из участников группы, книга охватывает более чем тридцать лет комедии, трагедии, и совершенно необъяснимого успеха.

Что нового мог написать Александр Балунов во второй книге о группе «Король и Шут» и жизни ее участников? А вот! Он записал со всеми участниками процесса видео интервью, которые можно посмотреть по интерактивным qr-кодам по всей книге. Вы почувствуете себя участником каждой беседы, как будто и вы были там. Андрей Князев, Татьяна Ивановна Горшенева, Оля Горшенева, Маша Нефедова и многие другие поучаствовали в создании второго издания, рассказали веселые и грустные истории, которые происходили у них в жизни и не попали в первую книгу. Не упусти шанс еще раз прикоснуться к воспоминаниям о доброй сказке под название «Король и Шут»!

Амрита Шер- Гил по праву считается величайшей художницей Индии. За свой короткий жизненный путь она снискала признание как в Индии, так и в Европе.Амрита родилась в Будапеште, обучалась жзивописи в Италии и Франции, а затем вернулась на родину отца в Индию и сплела в своём творчестве каноны европейской живописи и восточные мотивы, изобразила индийский народ, погказала красоту и трагедию крестьянства, борьбу страны за самоидентичность.Эта графическая новелла рассказывает о ярком жизненном пути Амриты Шер-Гил и её путешествии в мире искусства.

А ты знаешь, что Винсенту Ван Гогу ужасно не везло в любви?.. Из-за любовной неудачи он оставил поприще арт-дилера и ушёл в религию, из успешного юноши, гордости семейства, превратился в одержимого религией и живописью человека и за 10 лет стал одним из самых гонимых и самых знаковых художников современности. Возможно, мы бы никогда не увидели его картин, если бы не сердечные невзгоды.В книге собраны яркие факты из жизни Ван Гога, по сути дела это фильм-дневник о самом загадочном, ранимом и непонятом гении мира.

А ты знаешь, что Пабло Пикассо обвиняли в краже века? Похищении знаменитой "Моны Лизы" из Лувра? Но к счастью, этот невысокий и харизматичный человек прославился вовсе не этим. Один из самых неуживчивых, без сомнения самых гениальных и высокооплачиваемых мастеров 20 века, был первооткрывателем себя самого, пылающей планеты по имени Пикассо. Он менялся так стремительно, что время не успевало за ним... В книге собраны самые яркие факты из жизни Пабло Пикассо, неистового гения, вечными спутниками которого были любовь, смерть и искусство.

В этой книге детально анализируются ключевые идеи и концепции истории искусств Аристотеля, Дж. Вазари, Г. Вёльфлина, В. Беньямина, М. Хайдеггера, У. Эко и многих других. Этот труд — идеальная настольная книга для каждого, кто хочет не только знать и понимать мировое искусство, но и ориентироваться в именах, эпохах, идеях и теориях искусствознания. Структура текстов этой книги позволяет не только познакомиться с самыми главными философами и искусствоведами, но и узнать, чем их идеи отличались друг от друга, кто их вдохновлял, с кем они спорили и как мыслили. Выделение ключевых идей, ссылки на авторов, писавших в том же ключе, перечисление произведений и главных тезисов — все это делает книгу «55 книг для искусствоведа» незаменимым помощником для каждого, кто изучает искусство.

Отличительная особенность этой книги — интерактивная подача. Вооружившись мобильным телефоном, вы сможете рассекретить шедевры великих творцов через QR-коды, которые дополнят описание от автора. В этом удобном и компактном путеводителе по картинам находятся шифры, которые художники оставили для будущих поколений! Здесь не просто рассуждения автора о главных мировых шедеврах: на страницах вы найдете причинно-следственные связи, сможете погрузиться в исторический контекст и узнать личные истории художников. Книга разделена на четыре части: натюрморт, пейзаж, портрет и самые известные шедевры в искусстве, которые ранее не рассматривались с такой таинственной стороны. Благодаря структурированному и лаконичному тексту автор книги — Елена Легран — буквально распутывает клубок из символов, мотивов, смыслов, цветов, которые художники вложили в свои работы. Кроме того, книга станет прекрасным дополнением, если вы уже знакомы с такими изданиями, как «Пойми, почему это шедевр» Франсуазы Барб-Галль, «Главное в истории искусств» Сьюзи Ходж и «Что хотел сказать художник?» Алины Никоновой. Не упустите возможность научиться раскрывать все самое секретное прямо сейчас!

Российский глянец — уникальное явление. Ведь сложно себе представить другую индустрию, которая на протяжении многих лет объединяла самых известных и влиятельных людей в стране: музыкантов, актеров, спортсменов, политиков и бизнесменов, которые несколько раз в год собирались на мероприятиях, снимались для страниц журналов, давали провокационные интервью и раскрывали свои секреты. Но как же выглядит эта жизнь изнутри? Обо всех подробностях жизни сотрудника глянцевого издания в своей книге рассказывает бывший продюсер журнала GQ Анастасия Чибисова. Внутри вы найдете истории о самых дерзких и провокационных историях со съемок звезд первой величины, узнаете, как проходили командировки на мероприятия по всему земному шару, по-новому взглянете на атмосферу светской жизни 2010-х годов и практически на себе ощутите, что такое — быть продюсером GQ. Помимо этого, Анастасия делится советами с теми, кто хочет попробовать себя в нелегком продюсерском деле. Внутри вы найдете рекомендации по тому, как сделать первые шаги в индустрии и научиться правильно распределять рабочее время и ресурсы. А также узнаете, почему так важно уметь соблюдать дресс-код и какие номера необходимо держать в своей телефонной книге. Все это вы найдете внутри «Будней продюсера глянца».

Сэмюэл Л. Джексон — известный американский актер, прославившийся после фильма «Криминальное чтиво», обладатель Почетного «Оскара» и просто крутой чувак. Увлекательное и остроумное исследование жизни и творчества дерзкого засранца Сэмюэла Л. Джексона — от его первых ролей в фильмах Спайка Ли и Квентина Тарантино до бессмертных «Звездных Войн» и бесконечных фильмов Marvel. Мальчишка-заика из не самой благополучной семьи, он прошел через дискриминацию, наркотическую и алкогольную зависимость и основал свою кинокомпанию. Теперь он звезда мирового уровня и у него есть огромный сундук, набитый кепками. Он одержим гольфом, кунг-фу фильмами и обожает материться. Но каким был его путь? Эта книга погружение в мир гениального и сумасбродного Сэмюэля Л. Джексона. Как ему удалось сделать слово «motherfucker» своим девизом или уговорить Джорджа Лукаса изменить цвет джедайского меча на фиолетовый? Почему он назвал свою кинокомпанию «Наглец» и чего больше всего на свете боится этот мазафака? Все здесь, в его истории.

«ЭТА КНИГА ДОЛЖНА БЫТЬ ЗАПРЕЩЕНА! В ней действительно полно классных фишек и приемов, которые профессиональные режиссеры ревностно держат в секрете. С чего это их надо раскрывать всем всего за несколько долларов?» — Джон Бэдэм, режиссер сериалов «Константин», «Стрела» и «Герои» Обновленное издание легендарной книги Кристофера Кенворти Master Shots. Выстроить кадр, продумать композицию до мелочей, подобрать самый удачный ракурс и план — всё это настоящее искусство, которым должен владеть каждый оператор. Недостаточно просто включить камеру, надо знать куда и как ее направлять. Это настольная книга как для новичков, так и профессионалов, которая поможет погрузиться в искусство кинематографа и отыскать нестандартные художественные приемы для съемки фильмов. Здесь собраны методы, которые помогут вам сделать сложные и оригинальные кадры при любом бюджете. • Что важно при съемке диалога? • Какой ракурс создает напряжение? • С чего начать съемку погони? • Как добавить эротизма любовной сцене? • Что добавит сцене драматизма? Подробные раскадровки культовых фильмов помогут понять, как работают популярные операторские техники. Когда время и бюджет на исходе, методы, описанные в этой книге, помогут спасти ваш фильм и сделать каждый его кадр под стать высокобюджетным блокбастерам Голливуда. Это пособие переведено на несколько языков и используются в качестве практического пособия в профильных университетах в разных странах. Книгу можно прочитать от корки до корки, а можно обращаться к ней только за нужными темами. Какой бы путь вы ни выбрали, это великолепное издание будет вашим советчиком и вдохновителем на протяжении всей карьеры. Кристофер Кенворти — писатель, кинорежиссер и продюсер с многолетним опытом. Он работал над музыкальными клипами, учебными пособиями по визуальным эффектам и коммерческими проектами. Его первая книга, вышедшая в России, называется «Как снимают блокбастеры Тарантино, Скорсезе, Спилберг. Инструменты и раскадровки работ лучших режиссеров».

Сборник интервью «Профессия режиссер. Частные уроки от великих режиссеров» — уникальная книга! Где еще могут собраться 20 живых классиков современного кино? Даже на премии «Оскар» не всегда бывает такая компания. Лоран Тирар выведал все секреты кинорежиссеров: • Как Ларс фон Триер готовиться к съемкам? • Почему Бернардо Бертолуччи бродит по площадке в одиночестве? • Что самое главное для Дэвида Линча во время работы? • Какой объектив предпочитает Мартин Скорсезе и почему? • Что в голове у Вуди Аллена во время съемочного процесса? Знания, накопленные годами, и хитрости, найденные методом проб и ошибок, собраны в одной книге. Это настоящая выжимка умов и талантов лучших режиссеров современности. «По мне, эти советы — словно вечные истины. Я использую их как чек-лист перед тем, как приняться за следующий фильм, а также как универсальное пособие по исправлению ошибок. Кроме того, я уверенно могу сказать: теперь я не журналист, а режиссер, — и я продолжаю обращаться к этим беседам, потому что меня поражает, сколько всего полезного можно извлечь из беседы с мастером». — Лоран Тирар «Профессия режиссер. Частные уроки от великих режиссеров»

Фрэнсис Форд Коппола — один из величайших режиссеров современности и глава одной из самых влиятельных династий американского кинематографа. Однако так было не всегда. Выходец из семьи итальянских иммигрантов, большую часть детства он был прикован к постели из-за болезни и сменил более 20 школ. Спустя много лет он станет тем, кто экранизирует легендарную сагу «Крестный отец», снимет «Апокалипсис сегодня» и соберет множество престижных кинонаград. София Коппола — истинная дочь своего отца, смелая и дерзкая. Повзрослев, она не захотела остаться в тени своего родителя и сделала головокружительную карьеру. Но чего это стоило им обоим? • Как полиомиелит изменил жизнь маленького Фрэнсиса? • Какой фильм определил судьбу режиссера? • Как Коппола обманывал руководство киностудий, чтобы получать финансирование? • Зачем он привез в Канны незаконченный «Апокалипсис сегодня»? • Для чего Коппола принес тарелки с итальянской колбасой и сыром на пробы с Марлоном Брандо? • Что рассказал своей дочери Коппола, когда ей было всего 11 лет? Это история отца и его дочери. История семьи. Успех, слава и признание. Но за всем этим кроется и много крови, боли, страдания и титанического труда. История семьи Коппола — это зеркало Голливуда, как менялся кинематограф, и, главное — кто его менял. Настоящая семейная сага. Итальянская драма. Эпос.

Корейские дорамы уже не первый год покоряют сердца зрителей по всему миру, и их популярность с каждым днем лишь растет. Мы узнаем новые истории, сопереживаем любимым героям, погружаемся в новую культуру… и делаем все это не выходя из дома! «Клетки Юми» — экранизация известного корейского вебтуна и первая корейская дорама с 3D-анимацией, собравшая миллионы просмотров. Практически каждый поклонник корейских сериалов знает трогательную историю девушки Ким Юми, у которой после тяжелого расставания просто отключилась клетка головного мозга, отвечающая за любовь. И теперь задача остальных клеток — разбудить «любовную» и дать девушке еще один шанс испытать это прекрасное чувство. Теперь у всех поклонников дорамы «Клетки Юми» есть уникальная возможность погрузиться в любимый мир еще глубже! Внутри этого фанбука вы найдете краткий пересказ основных сюжетных поворотов, истории со съемок и факты об актерах, а также увлекательные задания, благодаря которым вы сможете построить собственный городок клеток. (Ведь при просмотре дорамы вы точно представляли, как бы он выглядел, правда?) Оживите в памяти все, что знали о любимой дораме — и измените ее, если хотите! Ограничений нет!

Корейские дорамы уже не первый год покоряют сердца зрителей по всему миру, и их популярность с каждым днем лишь растет. Мы узнаем новые истории, сопереживаем любимым героям, погружаемся в новую культуру… и делаем все это, не выходя из дома! У каждого поклонника корейской культуры есть любимый сериал, но вряд ли кто-то будет спорить с тем, что «Токкэби» — одна из самых захватывающих дорам последних лет. В истории об одиноком бессмертном демоне и храброй старшекласснице с необычными способностями каждый находит что-то для себя — кто-то восхищается актерской игрой, кто-то не может оторваться от сюжетных поворотов, а кто-то просто наслаждается видеорядом. Теперь у всех поклонников «Токкэби» есть уникальная возможность погрузиться в любимый мир еще глубже! Внутри этого фанбука вы найдете краткий пересказ основных сюжетных поворотов, истории со съемок и факты об актерах, а также: - раскраски, с помощью которых вы подарите любимым персонажам новую жизнь; - увлекательные задания, благодаря которым вы перестроите любимый мир так, как хотите (даже если он станет далеким от канона); - списки других дорам с полюбившимися актерами, которые откроют для вас множество других чудесных миров! Оживите в памяти все, что знали о любимой дораме, — и измените ее, если хотите! Ограничений нет!

Джорджо Вазари (1511—1574) — одна из самых ярких фигур итальянского Возрождения. Будучи учеником Микеланджело Буонаротти и придворным художником семьи Медичи, Вазари оставил след и в науке, став одним из основателей искусствоведения. Художник, архитектор и писатель, сегодня Вазари наиболее знаменит благодаря своему знаменитому труду «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Эта книга будет полезна всем интересующимся историей искусства. Легендарные личности, титаны Возрождения оживают на этих страницах благодаря тонкому художественному анализу, мягкой иронии автора, их современника, и удивительным деталям. Джотто и Боттичелли, Микеланджело и да Винчи, Тинторетто и Джорджоне ждут вас на этих страницах. Серия «Библиотека искусствоведа» — незаменимый помощник для каждого, кто изучает искусство. Тексты, собранные здесь, выделяют главные имена искусствознания, распутывают хитросплетения, объясняют важные произведения и события, которые продолжают влиять на ход современной культуры. Хронология, методология для самостоятельного анализа, ключевые тезисы, емкий пересказ основных идей — в этой серии есть всё. Расширяйте свои познания в искусстве — библиотека с нетерпением ждет своего пытливого и понимающего читателя.

Книга «Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг» приглашает читателя в мир современного искусства, предлагая подробный разбор этого феномена и инструкцию к его пониманию. Автор книги — Алена Репина, искусствовед и автор лекций на образовательной платформе ARTFORINTROVERT, где собран огромный спектр информации по разным темам. Алена не пытается составить огромную энциклопедию современного искусства, а максимально простым языком не только разбирает работы таких известных художников, как Бэнкси, Энди Уорхол или Марсель Дюшан, но и рассматривает изменения подходов к творчеству за последние 70 лет. Если вы давно хотели получить ответ на вопрос, почему современное искусство такое странное и мало кому нравится, в чем кроются смыслы и причины для создания таких сложных работ, то книга «Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг» — это то, что вам нужно. Не упустите возможность по-новому взглянуть на мир вокруг нас и понять, зачем нам нужно такое странное, но интересное искусство.

Бестселлер New York Times! Более 2 тысяч восторженных отзывов на Amazon! Певец, соло-гитарист Metallica и Megadeth поделился откровенной историей создания двух самых влиятельных в истории хеви-метала групп. Мемуары Дэйва Мастейна — это история о постоянной борьбе: за место под солнцем, музыку, признание, успех и жизнь. Это история о выживании, искуплении и вере. Мастейн неоднократно падал на самое дно: запрещенные вещества, беспорядочные связи, нелегкий характер и травмы сопровождали его жизнь. Апрель 1983 года стал худшим из моментов, когда он был бесцеремонно уволен из Metallica из-за проблем с наркотиками и алкоголем, а также личностных конфликтов с остальными участниками. Но то, что казалось тогда концом, обернулось историей восхождения для гитариста. История Дэйва — поучительная и суровая. Выходящая за пределы религии и музыки, эта автобиография совершенно точно не оставит читателей равнодушными. Увлекательная, откровенная и искренняя книга идеально рисует портрет легендарного музыканта, сумевшего не только вернуться на сцену и справиться со своими зависимостями, но и основать успешную во всех смыслах группу. Megadeth приобрел международную известность в 1980-х годах и получил семь последовательных номинаций на «Грэмми» в категории «Лучшее метал-исполнение». Издание содержит фотографии из личного архива автора. В России издается при информационной поддержке сайта http://metbash.ru.

Имя «Тони Айомми» вызывает мурашки у гитаристов во всем мире. Он считается одним из самых влиятельных музыкантов современности и родоначальником жанра «хэви-метал». Гитарист и композитор Black Sabbath Тони Аоймми, вслед за «коллегой» Оззи Осборном, делится сокровенными историями своей биографии: от детства в послевоенной Англии и пути к званию «легенды» до провальных личных отношений и трудной борьбе с наркотиками. • Как юношеская травма создала неповторимый стиль игры Тони Айомми? • Как создавался легендарный альбом Sabotage, в том числе Symptom Of The Universe? • Откуда взялся таинственный «Близнец Томи»? • Какие выходки устраивал Оззи на гастролях и почему группа не хотела забирать его из полиции? Несмотря на все чудачества, можно без преувеличения сказать, что без Black Sabbath не было бы ни одной сегодняшней группы, играющей в этом стиле. Эти простые парни из окутанного смогом индустриального Бирмингема — истинные первопроходцы и родоначальники, наверное, самого бескомпромиссного жанра в истории мировой музыки, и эта книга погрузит вас в самую пучину настоящего рока. «Услышав Sabbath, я подсел на зловещее звучание, и меня до сих пор не отпускает. Тони Аоймми — король тяжелых риффов». — Джеймс Хэтфилд (Metallica) «Тони Айомми сочинил все риффы, которые только можно было сочинить, и всё, что было после — в какой-то степени, вторично, только подано в другой форме. Всё началось с Black Sabbath». — Скотт Ян (Anthrax) «Увлекательнейшие мемуары, погружающие в уникальный, полный приключений мир человека, олицетворяющего целый жанр. Тони Айомми — живая легенда, непререкаемый авторитет среди сотен музыкантов и крестный отец хэви-метала. Если ты считаешь себя любителем тяжелой музыки — эта книга должна быть в твоей коллекции». — Станислав Ткачук, переводчик и научный редактор книги, переводчик интернет-портала metbash.ru

Хочешь создавать бомбические треки, но не знаешь, что делать? Опытный саундпродюсер расскажет тебе, с чего начать, каких ошибок избегать и как поймать вдохновение. Эта книга проведет тебя по всем этапам создания трека: • Создание идеи: мелодия и гармония. • Аранжировка. • Сведение — работа звукорежиссера. • Мастеринг — работа мастеринг-инженера. • Запись вокала. Написать и свести твой первый трек уже завтра тебе помогут шпаргалки по основам композиции и другие чек-листы. Ты узнаешь, из чего собрать домашнюю студию, порядок действий при сведении, как настроить эквалайзер и что такое мастеринг. Paulina Steel (она же Софья Кутузова) — композитор, аранжировщик, битмейкер, звукорежиссер и саундпродюсер, преподаватель с более чем 10-летним стажем и собственным оригинальным подходом к созданию музыки и её обработке. Для Paulina Steel каждая композиция, какого бы стиля она ни была, — уникальное произведение искусства, в котором она реализует весь свой потенциал, создавая лучшее из возможного. Комплексные знания и опыт работы в различных областях музыкального искусства позволяют Paulina Steel создавать неповторимые по своему содержанию и качеству композиции с широчайшим диапазоном используемых музыкальных стилей. И эта книга — квинтэссенция ее знаний.

Долгожданная автобиография одного из самых уважаемых и почитаемых вокалистов хэви-метала. Увлекательнейшая история жизни фронтмена трех легендарных групп — Rainbow, Black Sabbath и Dio! Ронни Джеймс Дио начал писать автобиографию за несколько лет до того, как в 2009 году ему поставили диагноз «рак желудка». В 2010 году легендарного музыканта не стало. Он вспоминает восхитительную жизнь и события, благодаря которым из родного города в северной части Нью-Йорка пробился на крупнейшие концертные площадки по всему миру, включая арену, ставшую для него вершиной успеха — Madison Square Garden. Именно здесь начинается и заканчивается эта книга. Чтобы завершить работу над книгой, Венди (вдова Ронни) доработала незаконченные разделы и добавила некоторые собственные наблюдения, полученные в течение нескольких десятилетий совместной жизни с Ронни. Журналист Мик Уолл бесчисленное количество раз брал у Дио интервью, неоднократно был в гостях и до последних дней оставался другом Ронни. Венди попросила Мика Уолла добавить деталей и доработать рукопись. При этом в книге сохраняется непринужденный разговорный тон, передающий манеру общения Ронни. В книге он размышляет о достигнутой мечте и вспоминает ключевые аспекты, которые привели к ее исполнению: • шайка близких друзей, приобщивших Ронни к музыке, выступления на вечеринках, в барах и клубах; • решение Ронни встать за микрофон, изменившее жизнь певца; удача, приведшая юного музыканта к рождению Rainbow и продуктивному, но сложному сотрудничеству с Ричи Блэкмором; • случайная встреча с Тони Айомми, благодаря которой Ронни стал вторым вокалистом Black Sabbath, после чего группа обрела второго дыхание, добившись огромного успеха; • удивительно трогательная история появления «Дьявольских рожек», вечного символа хэви-метала. Дио рассказывает о свадьбе с Венди, привнесшей стабильность в его жизнь; огромных долгах, в которые они вдвоем влезли, чтобы рискнуть и создать самый успешный проект в карьере Ронни… собственную группу, Dio. Все описано искренне и подробно, начиная с ссоры с Блэкмором и заканчивая наркотиками, омрачившими воскрешение Black Sabbath, личностными конфликтами, неслабо потрепавшими нервы каждой из трех групп. «Rainbow in the Dark» — искреннее, удивительное, часто уморительное, а иногда и грустное свидетельство преданности и амбиций, наполненное трогательными историями о юности и славных 80-х. Мик Уолл — ведущий музыкальный журналист и биограф в мире рок-музыки. Автор бестселлеров «Metallica. Экстремальная биография группы», «AC/DC. В аду мне нравится больше», «Black Sabbath. Добро пожаловать в преисподнюю!» и «Последние гиганты. Полная история Guns N’ Roses». Выходит на русском языке при информационной поддержке сайта metbash.ru

История лидера финской метал-группы Children of Bodom Алекси Лайхо — впервые на русском языке! Они не звучат в постоянной ротации на радио и не блистают на первых заголовках журналов, но каждый поклонник металла знает их имя. Брутальная, мелодичная и техничная манера игры Алекси Лайхо принесла ему звание одного из самых быстрых и виртуозных гитаристов планеты, а продажи альбомов группы превысили два миллиона копий. Жизнь Алекси внезапно оборвалась в декабре 2020 года, принеся скорбь его преданным фанатам по всему миру. Автор этой книги Петри Силас рассказывает историю от первого лица. Голос Алекси Лайхо, такой же бескомпромиссный и резкий, как и его гитара, звучит в каждой главе, рассказывая нам правдивую историю о том, как мальчик из Манккаа стал рок-иконой и как, пройдя все испытания, выпавшие на жизнь музыканта, изматывающие репетиции, провалы, успех, безумные вечеринки, тяжелую травму, Алекси остался человеком, преданно любящим свое дело и мечтавшим о спокойной и счастливой жизни в кругу семью на берегу Австралии. «Он был музыкантом, практически одержимым развитием своих навыков, и харизматичным вожаком стаи, гордящимся своими группами. Я всегда буду помнить его как страстно уверенного в своем деле, сильного духом парня, личность которого была также расцвечена застенчивостью, скрытой за резкой иронией и за умением строго оценивать себя со стороны». — Петри Силас, автор книги «Секреты успеха основателя Children of Bodom: техничность, преданность, безумие!» — Андрей Андреев, главный редактор/ программный директор радио MAXIMUM16:40 В России книга выходит при помощи и информационной поддержке поклонников Children of Bodom, сообщества Wind From Lake Bodom и сайта metbash.ru.

Всю свою жизнь он хотел денег и власти… И он их получил! Биография одного из самых известных рэперов XXI века впервые на русском языке. Узнайте, каким был путь рэпера от комптонских трущоб до вершины музыкального Олимпа и за счет чего Кендрик перевернул всю индустрию: ввел моду на политизированную музыку и дал новое дыхание принципу концептуальных альбомов с историей. Биография Кендрика Ламара — идеальный подарок для каждого поклонника рэп-музыки. Из нее вы сможете увидеть другую сторону индустрии: через личную историю одного из ее главных представителей. Деньги, социальная несправедливость, слава — об этом Кендрик рассказывает в своих треках, и это находит отражение в его биографии. Включайте свои любимые альбомы рэпера и присаживайтесь поудобнее, вы несомненно получите удовольствие от чтения!

«Одинокий мальчишка» — это необычная история кудесника гитары, который вместе с Sex Pistols изменил облик культуры 21-го века, подтолкнув общество к социальной революции. Эта автобиография даст читателю возможность погрузиться в атмосферу того времени и проникнуться симпатией к его героям. В книге Стив с грустью рассказывает о том, что детство прошло без родного отца и приходилось терпеть домашнее насилие со стороны отчима. Увлекшись еще в юном возрасте музыкой и модой, Стив, по сути, уберег себя от вечной жизни за решеткой. Жизнь в Лондоне семидесятых, годы становления Sex Pistols, зарождение панк-рока, запись «Anarchy in the UK» и легендарного альбома Never Mind the Bollocks… И, конечно, скандально известная перепалка на передаче Билла Гранди – это интервью с заголовком «Грязь и ярость» напечатали во всех газетах страны, тем самым заставив национальное сознание обратить внимание на феномен панка. Добровольный отъезд Стива в Нью-Йорк и Лос-Анджелес, где он, став жертвой бесконечных реабилитаций и рецидивов, боролся с зависимостью от алкоголя, героина и секса. Значительная часть книги посвящена истории Sex Pistols. Этой группе, как сказал Стив Джонс, было не суждено записать второй альбом и отправиться на гастроли. Им было суждено «разбиться и сгореть». «Автобиография Стива Джонса вряд ли оставит вас равнодушными. В книге, по сути, рассказывается история Sex Pistols от лица Стива, но и подробно описывается жизнь гитариста, его борьба с вредными привычками, обретение себя и гармонии в жизни. Sex Pistols записали всего один альбом, после чего просуществовали меньше двух лет и нелепым образом развалились, оставив после себя бессмертное музыкальное и культурное наследие. Книга поражает своей откровенностью и простотой. Настоящий дружеский диалог с читателем». — Станислав Ткачук, переводчик и научный редактор книги «Автобиографию можно назвать какой угодно, но уж точно не скучной и заурядной. Название книги говорит само за себя, хотя истории рассказаны в веселой манере… Невероятно увлекательное и забавное чтиво. Книга, способная вызвать чувство восторга и сострадания». — The Guardian

Бестселлер The New York Times. Искренняя, интеллектуальная и утонченная автобиография автора всемирно известных хитов Shape Of My Heart, Desert Rose и Englishman In New York. Стинг — музыкант, мультиинструменталист, певец, общественный деятель. Семнадцатикратный обладатель премии «Грэмми», а также лауреат «Золотого глобуса» и «Эмми». Четыре раза номинировался на «Оскар» в категории «Лучшая песня». Его мемуары рассказывают о детстве в захолустном городке, где он впервые влюбился в музыку, о том, как была создана группа The Police и как она распалась, о первых песнях, о дорогих ему людях и событиях, повлиявших на все творчество Стинга, и, конечно, о признании и предназначении. Он отправляет читателя в затягивающее путешествие по Ньюкаслу 50-х, 60-х и 70-х годов, рассказывая закулисную жизнь британского шоу-бизнеса. Проникновенная история от первого лица, позволяющая увидеть, почему песни Стинга столь мистичны и поучительны, и понять, кто же такой Гордон Самнер на самом деле. «Каждую страницу книги украшает мастерское владение словом и глубокое уважение к языку, мало чем уступающим музыкальному гению Стинга. Даже описание юношеской жизни начинающего рок-н-рольщика напоминает классическую литературу, лишенную вульгарностей, присущих поп-музыке». — Rolling Stone «“Сломанная музыка” оставляет ощущение личного катарсиса, что редко встречается в изданиях этого жанра… Вдумчивая и удивительная». — London Spectator

Культовый басист Guns N’ Roses Дафф Маккаган рассказывает в своей книге не только о типичных соблазнах рок-звезды: быстрая слава, большие деньги и наркотики, но и о том, как он столкнулся лицом к лицу со смертью и смог возродиться из руин подобно фениксу. «Возможно, что мои друзья и бывшие участники группы помнят некоторые истории, рассказанные мной, иначе, нежели я сам. Но я знаю, что на любую историю можно взглянуть с разных сторон. Эти истории — мои истории, рассказанные с моей точки зрения. Эта правда — моя правда». — Дафф Маккаган «Бесхитростная история истинного ада и рок-н-ролльного рая». — Дэвид Фрике, журнал “Rolling Stone” Музыкант-мультиинструменталист Дафф Маккаган играл и на барабанах, и на гитаре в различных группах родного Сиэтла, но настоящую славу приобрел как басист Guns N’ Roses. Альбом группы Appetite For Destruction стал самым продаваемым дебютным сборником в истории рок-музыки. Дафф был младшим из восьми детей в семье, где экономили на всем. С ранних лет он употреблял наркотики и алкоголь, а учебу забросил в 18 лет. Казалось, ничего хорошего в жизни уже не предвидится. Но Дафф подчинил судьбу себе. Он оказался очень талантливым и очень целеустремленным. Избежав трагической смерти от передозировки (Маккаган выпивал по десять бутылок вина в день!), он завязал с вредными привычками, заработал миллионы долларов и купил дом, обзавелся семьей и, окончив бизнес-школу, основал собственную консалтинговую компанию в сфере финансов и инвестиций. И, разумеется, стал рок-звездой. Обо всем этом Дафф рассказывает в автобиографии. Через его воспоминания мы увидим, как восходила звезда славы Guns N’Roses, какими в ту пору были участники группы (в том числе легендарный Слэш) и как придумывались хиты, покорившие чарты. Это книга о боли и ее преодолении. Книга о совершаемом нами выборе и его последствиях. Книга о человеке, бросившем вызов самому себе и одержавшем победу.